靳尚誼：歐洲大畫家說(shuō)中國(guó)畫太好了，還學(xué)什么油畫？

靳尚誼：

歐洲大畫家說(shuō)中國(guó)畫太好了

還學(xué)什么油畫？

我親耳聽(tīng)歐洲一些大畫家說(shuō)中國(guó)的繪畫太好了，還學(xué)什么油畫?。?

中國(guó)人一定要清楚，新技術(shù)的圖像沒(méi)有威脅中國(guó)畫，總體來(lái)講中國(guó)畫還有很大的發(fā)展余地。

數(shù)字影像已對(duì)作為寫實(shí)藝術(shù)的油畫造成了威脅。而對(duì)于中國(guó)畫中筆墨、線條的抽象美，反而仍然有極大的發(fā)展空間，

（靳尚誼 《髡殘》1999年作，成交價(jià)： RMB 3910萬(wàn)）

第一階段：

油畫語(yǔ)言逐漸清晰

中國(guó)油畫教育發(fā)展到現(xiàn)在，分為3個(gè)時(shí)期。上世紀(jì)50年代是一個(gè)時(shí)期，那時(shí)新中國(guó)剛剛成立，社會(huì)開(kāi)始穩(wěn)定，各個(gè)方面都處在蓬勃發(fā)展的階段，人民思想比較統(tǒng)一，心情比較愉快，雖然條件很艱苦，但是方向很明確。美術(shù)教育也是這樣。那時(shí)的美術(shù)教育是奠基的階段，比如說(shuō)油畫，經(jīng)歷了留法和留蘇兩個(gè)階段，才使中國(guó)國(guó)內(nèi)對(duì)油畫本體語(yǔ)言以至教學(xué)開(kāi)始逐漸清晰起來(lái)。

早期老一輩留法的畫家，都是大藝術(shù)家，但是不可能全面地把西方的經(jīng)驗(yàn)完全介紹進(jìn)來(lái)，只能是引進(jìn)的階段。我認(rèn)為直到上世紀(jì)50年代留蘇以后，才把西方的經(jīng)驗(yàn)完整介紹過(guò)來(lái)了。我們要搞清楚學(xué)習(xí)引進(jìn)這個(gè)畫種的特點(diǎn)是什么。油畫語(yǔ)言的問(wèn)題就是在這個(gè)時(shí)候得以解決的。

油畫的基本樣式是“多人物的情節(jié)繪畫”，就是把現(xiàn)實(shí)生活里人的關(guān)系根據(jù)需要、主題搬到畫面上來(lái)，文藝復(fù)興時(shí)期就是這樣，比如《最后的晚餐》。以前因?yàn)榻?jīng)濟(jì)落后，社會(huì)不需要，這種基本樣式我們是不清楚的，直到這個(gè)時(shí)期，社會(huì)穩(wěn)定了，建立了革命博物館、歷史博物館這樣的大展館，國(guó)家需要定件作品了，這樣的繪畫就發(fā)展起來(lái)了。

第二階段：

油畫風(fēng)格多樣化

第二個(gè)階段，是上世紀(jì)80、90年代，我們的美術(shù)教育開(kāi)始由傳統(tǒng)向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型，這個(gè)時(shí)候因?yàn)榻?jīng)濟(jì)發(fā)展了，繪畫風(fēng)格就多樣了。其實(shí)文化藝術(shù)是奢侈品，生活富足才要去滿足精神生活。過(guò)去西方由宗教壁畫到肖像畫，全是特殊階層的定件。西方的繪畫在19世紀(jì)末、20世紀(jì)初由印象派開(kāi)始走向現(xiàn)代主義，那時(shí)法國(guó)已經(jīng)基本完成工業(yè)化了，中產(chǎn)階級(jí)出現(xiàn)，藝術(shù)不只是皇帝、貴族、上層的需要，也是一般中產(chǎn)階級(jí)市民的需要，畫廊應(yīng)運(yùn)而生。

印象主義、現(xiàn)代主義伴隨著畫廊的出現(xiàn)產(chǎn)生了所謂的商品畫。這樣一來(lái)，繪畫的風(fēng)格就很重要，就像我們吃菜，條件艱苦的時(shí)候吃得很簡(jiǎn)單，條件好了就要吃粵菜、川菜、上海菜、東北菜……不同口味。同樣，人們對(duì)藝術(shù)的需求也是多樣化的，風(fēng)格就是滿足這些需求產(chǎn)生的。

中國(guó)的發(fā)展比西方落后了一兩百年，真正的經(jīng)濟(jì)發(fā)展、工業(yè)化發(fā)展是改革開(kāi)放之后才開(kāi)始的，這個(gè)時(shí)候政策發(fā)生變化，美術(shù)教育也開(kāi)始轉(zhuǎn)型。中國(guó)畫傳統(tǒng)的是師傅帶徒弟的模式，以臨摹為主。而以油畫為代表的學(xué)院教學(xué)模式，以寫生為基礎(chǔ)，是西方傳過(guò)來(lái)的。在臨摹、創(chuàng)作的基礎(chǔ)上，吸收了西方的寫生，建立了班級(jí)制與畫室制結(jié)合的模式，提出了風(fēng)格。

第三階段：

油畫發(fā)展有了危機(jī)感

到了現(xiàn)在，是第三階段。發(fā)生了新的變化，出現(xiàn)了當(dāng)代藝術(shù)、實(shí)驗(yàn)藝術(shù)，更確切地說(shuō)應(yīng)該叫觀念藝術(shù)。標(biāo)準(zhǔn)就是新觀念，其他都不重要了。對(duì)于我來(lái)講，我已經(jīng)脫離學(xué)校十幾年了，這十幾年的變化非常大，科學(xué)技術(shù)的發(fā)展、影像的出現(xiàn)、互聯(lián)網(wǎng)的應(yīng)用，圖像的形式高度發(fā)展，因此繪畫，特別像油畫并不是唯一的圖像形式了，這對(duì)油畫這個(gè)畫種有一定的威脅，對(duì)教育來(lái)說(shuō)也有一定難度。繪畫由古典主義到現(xiàn)代主義的過(guò)程已經(jīng)完成了，觀念藝術(shù)與繪畫不同，是新的，未來(lái)怎么樣？評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)是什么？都不大清楚，很多學(xué)生的追求有些不清楚了。所以現(xiàn)在的教學(xué)怎么發(fā)展，現(xiàn)在的教學(xué)者要去思考。

對(duì)于標(biāo)準(zhǔn)，以前我很清楚，但是你說(shuō)現(xiàn)在的標(biāo)準(zhǔn)是什么？油畫的標(biāo)準(zhǔn)很簡(jiǎn)單，風(fēng)格是平等的，是好壞的問(wèn)題，只有在不同的風(fēng)格中水平的高低。我們現(xiàn)在看古代的大師會(huì)覺(jué)得他們落后嗎？現(xiàn)在的輿論常說(shuō)“創(chuàng)新是最重要的”，什么是創(chuàng)新？油畫發(fā)展到抽象如果要?jiǎng)?chuàng)新，就是個(gè)人的風(fēng)格有那么一點(diǎn)差別，但大形勢(shì)創(chuàng)新在油畫來(lái)講已經(jīng)不太可能了。

（ 靳尚誼 《塔吉克新娘》1983年作，成交價(jià)： RMB 8510萬(wàn)）

其實(shí)中國(guó)畫是很重要的，油畫是寫實(shí)的畫種，中國(guó)畫是寫意的畫種，就像話劇和京劇。實(shí)際上，現(xiàn)在的電腦什么圖都能做，新的圖像的出現(xiàn)，是從寫實(shí)的基礎(chǔ)上提煉的，所以威脅的是油畫這種寫實(shí)的畫種?，F(xiàn)代主義的繪畫，它的標(biāo)準(zhǔn)都由真實(shí)中提煉出來(lái)，是真實(shí)的體積空間形成的抽象美感，而中國(guó)畫的抽象美是線條和筆墨。對(duì)于色彩，現(xiàn)在數(shù)碼相機(jī)技術(shù)很好，顏色越來(lái)越接近油畫。所以，油畫的危機(jī)比較大。包括西方很多優(yōu)秀的藝術(shù)家都這么認(rèn)為，我親耳聽(tīng)歐洲一些大畫家說(shuō)中國(guó)的繪畫太好了，還學(xué)什么油畫??？但是由于中國(guó)發(fā)展相對(duì)晚，很多人還停留在喜歡寫實(shí)的階段。中國(guó)人一定要清楚，新技術(shù)的圖像沒(méi)有威脅中國(guó)畫，總體來(lái)講中國(guó)畫還有很大的發(fā)展余地。

靳先生曾經(jīng)說(shuō)“好的老師就是要教給學(xué)生好的標(biāo)準(zhǔn)，”而面對(duì)當(dāng)下觀念藝術(shù)的盛行，他反問(wèn)道“你說(shuō)，現(xiàn)在藝術(shù)的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)是什么？”學(xué)生不知道標(biāo)準(zhǔn)，就看不清藝術(shù)追求的方向。加之市場(chǎng)推動(dòng)下被反復(fù)渲染的一味“創(chuàng)新”，增加了藝術(shù)創(chuàng)作躁動(dòng)的氣氛。

另外新的影像技術(shù)的爆發(fā)，數(shù)字影像已對(duì)作為寫實(shí)藝術(shù)的油畫造成了威脅。而對(duì)于中國(guó)畫中筆墨、線條的抽象美，他認(rèn)為在新影像的擠壓下，反而仍然有極大的發(fā)展空間，“我們中國(guó)人一定要清楚這一點(diǎn)?！?

從前輩們身上學(xué)習(xí)、從西方的經(jīng)典中獲得、從本土的傳統(tǒng)中汲取、向著未來(lái)去發(fā)現(xiàn)。發(fā)展的動(dòng)力不是空穴來(lái)風(fēng)，不是無(wú)中生有，是前人寬廣的肩膀成了后人堅(jiān)毅的基石，是攀登那些曾經(jīng)仰望的豐碑變?yōu)樽约喊亮⑦h(yuǎn)眺、引領(lǐng)時(shí)代的高崗。靳尚誼就像一粒種子，把自己低到塵埃里，卻用幾十年去積累、去迸發(fā)，長(zhǎng)成一棵枝繁葉茂的大樹(shù)，堅(jiān)守著一片土地。

芥子園

國(guó)畫界丹青圣手的搖籃

《芥子園畫譜》成書于清代，自此便風(fēng)行了300余年，毫不夸張地說(shuō)：它是藝術(shù)名家的搖籃，可以快速培養(yǎng)藝術(shù)修養(yǎng)。

《芥子園畫譜》自出版三百多年以來(lái)，不斷拓展出新，歷來(lái)被世人所推崇，為世人學(xué)畫必修之書。在它的啟蒙和熏陶之下，培養(yǎng)和造就了無(wú)數(shù)的中國(guó)畫名家。近現(xiàn)代的一些畫壇名家如黃賓虹、齊白石、潘天壽、傅抱石等，都從《芥子園畫譜》邁出了畫家生涯的第一步。稱《芥子園畫譜》為啟蒙之良師，一點(diǎn)也不過(guò)分。

齊白石把《芥子園畫譜》當(dāng)做自己的啟蒙老師，他的回憶自述說(shuō)，借來(lái)的書，用松油柴火為燈，一幅一幅的勾影。足足畫了半年，把一部《芥子園畫譜》，除了殘缺的一本以外，都勾影完了，釘成了十六本。

齊白石

《芥子園畫譜》施惠畫壇300余年，育出代代名家，可謂功德無(wú)限。何鏞稱此書“足以名世，足以壽世”，然也。

然而，300多年前的教材，在瞬息萬(wàn)變的今天，是不是已經(jīng)過(guò)時(shí)了？

這個(gè)問(wèn)題，由著名藝術(shù)家、現(xiàn)中央美術(shù)學(xué)院副院長(zhǎng)、教授、博士生導(dǎo)師徐冰先生來(lái)回答再恰當(dāng)不過(guò)了。

徐冰2010年完成的《芥子園山水卷》的靈感，

就是來(lái)自于這本古老的教科書。

徐冰認(rèn)為，這本書是中國(guó)繪畫的精華與濃縮，最代表中國(guó)文化和藝術(shù)核心，他說(shuō)：

《芥子園畫譜》就是符號(hào)的字典。

它收集了各種各樣的典型范式。人分幾群，獨(dú)坐看花式、兩人看云式、三人對(duì)立式、四人坐飲式：一個(gè)人是什么姿勢(shì)，兩個(gè)人是什么姿勢(shì)，小孩問(wèn)路是什么姿勢(shì)，都是規(guī)定好的。

所以，藝術(shù)家只要像背字典一樣記住“偏旁部首”、再去拼接組合描繪世界萬(wàn)物。

中國(guó)畫講究紙抄紙，不講究寫生，過(guò)去都是靠臨摹，到清代總結(jié)出來(lái)，這些拷貝的范本分類、細(xì)化，變成一本書。

這就是為什么《芥子園畫譜》是集中了中國(guó)人藝術(shù)的核心方法與態(tài)度的一本書。 ”

在康熙年間，《芥子園畫傳》原版初集就已稀貴如金了，常人難睹其真容。清末時(shí)，芥予園舊版已毀廢，直至上世紀(jì)七十年代《芥子園畫傳》初集首次在海外被重新發(fā)現(xiàn)。

山水卷畫論部分《畫學(xué)淺說(shuō)》首頁(yè)，

字大行稀，絕對(duì)不用擔(dān)心看成近視眼。

書中較為系統(tǒng)介紹了中國(guó)畫的基本技法及繪畫、品畫的基本技藝。繪畫基本技巧介紹科學(xué)合理，淺顯明了，使初學(xué)者易領(lǐng)會(huì)、易臨摹。

畫譜內(nèi)容豐富，薈萃中國(guó)歷代著名畫家模仿作品，為中國(guó)畫初學(xué)者最寶貴之畫譜寶庫(kù)。故此畫譜問(wèn)世三百多年來(lái)，風(fēng)行于畫壇，至今不衰。

對(duì)此傳世珍寶，我們竭盡全力，重新編輯出版了這本《芥子園畫譜》線裝彩頁(yè)版，希圖將其精髓盡現(xiàn)于您眼前。

全書主要分為初集、二集、三集三部分，囊括樹(shù)譜、山石譜、人物屋宇譜、梅蘭竹菊譜、花卉草蟲(chóng)翎毛譜之精華內(nèi)容。除此之外，并附中國(guó)畫的繪畫技法、各名家畫論及經(jīng)典畫作于其中，以饗讀者。

《芥子園畫譜》深入淺出，循循善誘，令人讀之如醍醐灌頂，頓開(kāi)茅塞。

芥子雖小，可納須彌山。

《芥子園畫譜》的影響力猶如這枚小小的種子，攜帶著能量，飄散在各處，在每一個(gè)人心中種下一座須彌山。

《芥子園畫譜》是一套世間少有珍藏的藝術(shù)品；同時(shí)也是零基礎(chǔ)學(xué)者的入門教科書。不管是拿來(lái)欣賞，還是作為繪畫入門的書本，大家都應(yīng)該看看這套書。

《芥子園畫譜》手工仿古線裝彩頁(yè)版

(編輯：月兒）